Designers
Laurene Leon Boym
  • Laurene Leon Boym est née à New York City.

  • Dès son adolescence, elle a pris part au mouvement subculturel créatif de la ville de New York. Toute jeune, elle a débuté dans les spectacles de groupe aux galeries d’art de l’East Village et a obtenu son diplôme à la “School of Visual Arts”, NYC (BFA--Studio Art, 1984).

  • Par la suite, elle a obtenu un diplôme au “Pratt Institute” (MID—Industrial Design, 1993) ainsi que la meilleure bourse d’études académique. Sa thèse au Pratt Institute a été l’objet de l’exposition d’avant-garde “Mechanical Brides” au Musée Cooper Hewitt de NYC, où elle travaillait comme designer.

  • En 1992, elle a fondé la “AWID” (Association of Women Industrial Designers), dirigeant son organisation jusqu’en 1997.

  • Elle s’est aussi fortement engagée dans le domaine académique en enseignant à New York, d’abord à la “Parsons School of Design” et plus récemment, à la “School of Visual Arts”, se consacrant au prestigieux “MFA Design program”.

  • De 1993 à 1995, elle a collaboré avec Carbone Smolan et Smart Design, bureaux de design prestigieux. Pour Smart Design, elle a conçu OXO, une ligne complète d’ustensiles de cuisine.

  • En 1995, en couple avec Constantin Boym, elle a commencé sa collaboration avec Boym Partners Inc. Laurene Leon Boym commença alors à concevoir des montres pour Swatch sous la direction artistique d’Alessandro Mendini, des conteneurs pour l’entreprise allemande de matières plastiques Authentics. En même temps, elle commença une longue collaboration avec l’entreprise Vitra dans le secteur des meubles de bureau.

  • Au fur et à mesure que les années passaient, Boym Partners a continué à collaborer avec de nombreuses entreprises, parmi lesquelles : Acme, Domestic, Flos, Gaia + Gino, Gourmet Settings, Hermès, McDonalds, Moooi, Swarovski.

  • En 1998, Boym Partners a organisé une collection d’objets design pour le millénaire sous le titre “Souvenirs for the End of the Century”, qui devint célèbre avec “Buildings of Disaster” devenu, à son tour, le projet de design indépendant le plus irrévérencieux de tous les temps.

  • Les œuvres de Boym Partners sont exposées à la Moss Gallery, NYC.

  • Parmi les expositions auxquelles ce bureau a participé, rappelons encore : “Design and The Elastic Mind" au MoMA, NYC (2008) / “Heavy Metal” à la Moss Gallery Art Basel/Design, Miami (2007) / “Das Souvenir”, au Frankfurter Museum der angewandte Kunst (2007) / “Double Take”, au MoMA, NYC (2007) et “100 Year Waltz” à la Moss Gallery, NYC (2006).

  • Les œuvres de Boym Partners sont exposées dans de nombreuses collections de musées; elles ont reçu de nombreux prix et récompenses pour le Design ; elles sont arrivées finalistes dans plusieurs concours, parmi lesquels “The National Design Award in Product Design” (2005).

  • Deux musées ont consacré des rétrospectives personnelles à leurs projets : Oh Boym! en 2003 et “America en 2006.

  • Une monographie (200 pages) au titre “Curious Boym: Design works” a été consacrée en 2002 aux travaux de Boym Partners Inc., publiée par “Princeton Architectural Press”, et suivie, en 2005, par la publication d’un catalogue de la rétrospective “America” aux Editions Birkhauser.